Category Cinéma

Synopsis : Dans une province rurale du nord du Japon, à Yamagata, où Daigo Kobayashi retourne avec son épouse, après l’éclatement de l’orchestre dans lequel il jouait depuis des années à Tokyo. Daigo répond à une annonce pour un emploi “d’aide aux départs”, imaginant avoir affaire à une agence de voyages. L’ancien violoncelliste s’aperçoit qu’il s’agit en réalité d’une entreprise de pompes funèbres, mais accepte l’emploi par nécessité financière. Plongé dans ce monde peu connu, il va découvrir les rites funéraires, tout en cachant à sa femme sa nouvelle activité, en grande partie taboue au Japon.

Mon avis : J’avoue avoir eu envie d’aller voir ce film au départ uniquement parce que c’est un film japonais et que j’aime ce cinéma mais ce film n’est pas qu’un simple film japonais comme il en arrive parfois dans nos contrées. En effet, après en avoir discuté (avant visionnage) avec un ami japonais, j’apprenais avec étonnement que celui-ci avait eu une énorme succès lors de sa sortie au Japon en 2008 et qu’il avait même obtenu l’oscar du meilleur film étranger, rien que ça !
Avant de rentrer enfin dans ce film, j’ajouterai qu’après avoir vu le casting j’étais très impatient de revoir l’actrice Hirosue Ryoko que j’avais découvert dans un film français, si si rappelez-vous, Wasabi où elle avait été particulièrement exceptionnelle à mes yeux !
Le film donc. Si le sujet semble être difficile à aborder au Japon, il en est de même chez nous. Qui se vanterait d’être croque-mort ou fils de ? Sûrement pas grand monde. Le réalisateur réussit ici pourtant à nous toucher tout en douceur, en mélancolie et même avec un soupçon d’humour. Un film humaniste aux qualités indéniables que vous ne devez pas manquer !

Synopsis : Mikael Blomkvist est journaliste économique dans le magazine Millenium. Condamné pour diffamation, il décide de prendre de la distance avec sa vie et son métier. Mais Henrik Vanger, grande figure de l’industrie suédoise, fait appel à lui afin d’enquêter sur un meurtre non élucidé, celui d’Harriet Vanger, nièce du grand homme et disparue à l’âge de seize ans. Au cours de ses recherches, Blomkvist se rend compte que La famille Vanger semble cacher bien des haines et des secrets. Dans le cadre de son enquête, le journaliste est amené à rencontrer Lisbeth Salander. La jeune femme de vingt-quatre ans possède un don exceptionnel, celui de découvrir des informations introuvables. Tous deux vont être amenés à se croiser dans une enquête qui va révéler beaucoup plus que ce que chacun aurait pu imaginer…

Mon avis : Je n’ai pas encore lu le livre malgré son grand succès, je ne suis donc pas en mesure de faire une comparaison entre le film et celui-ci mais peut-être y reviendrai-je plus tard une fois que j’aurai lu le livre ?
Avant de me rendre en salle, je n’avais pas eu de très bons échos de celui-ci mais les arguments avancés ne m’avaient pas paru très objectifs. J’ai donc attaqué le visionnage du film avec un peu d’appréhension mais malgré la longueur de celui-ci, je ne me suis absolument pas ennuyé une seconde. Il y a certes de la violence mais celle-ci est affichée sans complaisance. Les paysages nordiques sont magnifiques et les acteurs sont convaincants. Bref, si vous êtes fan de thriller comme moi, vous devez voir ce film ou lire le livre, au choix.

Synopsis : Eric Bishop (Steve Evets) , postier à Manchester, traverse une mauvaise passe.
Sous son nez, ses deux beaux fils excellent dans des petits trafics en tous genres, sa fille lui reproche de ne pas être à la hauteur et sa vie sentimentale est un désert.
Malgré la joyeuse amitié et la bonne humeur de ses collègues postiers qui font tout pour lui redonner le sourire, rien n’y fait…
Un soir, Eric s’adresse à son idole qui, du poster sur le mur de sa chambre semble l’observer d’un oeil malicieux. Que ferait à sa place le plus grand joueur de Manchester United ?
Eric en est persuadé, le King Cantona, peut l’aider à reprendre sa vie en mains.

Mon avis : Jusqu’ici je n’ai jamais été trop fan d’Eric Cantona l’acteur contrairement au joueur bien entendu mais force est de constater qu’en jouant son propre rôle dans ce film j’ai aimé sa prestation. Ce film malgré son aspect “social” saura vous faire rire par ses nombreux rebondissements. Si vous ne l’avez pas encore vu et que vous êtes fan du joueur Eric Cantona, foncez, vous ne serez pas déçu !

Synopsis : Une journée d’été à Yokohama. Une famille se retrouve pour commémorer la mort tragique du frère aîné, décédé quinze ans plus tôt en tentant de sauver un enfant de la noyade. Rien n’a bougé dans la spacieuse maison des parents, réconfortante comme le festin préparé par la mère pour ses enfants et ses petits-enfants. Mais pourtant, au fil des ans, chacun a imperceptiblement changé… Avec un soupçon d’humour, de chagrin et de mélancolie, Kore-Eda nous donne à voir une famille comme toutes les autres, unie par l’amour, les ressentiments et les secrets.

Mon avis : Avant de poster mon avis sur un film, j’aime bien consulté celui de la presse et d’autres spectateurs pour confronter mes idées ou voir des propos intéressants à reprendre. Un propos d’un spectateur d’Allociné a particulièrement retenu mon attention par la justesse de son propos, voyez donc :

Quelle réussite. La quintessence des non-dits et autres pesanteurs familiales, contée autour d’un repas de famille. Presque minimaliste, le film se déroule en un lieu, en un jour, aucun fait accompli. Et pourtant tout est dit, suggéré plutôt, tout en finesse et en subtilités. Le propos est cruel mais traité de façon sensible et fort émouvant. Pas de complaisance, même pas de longueur, malgré l’immobilité de l’action. C’est vraiment un film à découvrir, et à déguster comme un plat de sushi, doucement, sans a priori.

La presse dans son ensemble encense tout autant le film, donc que dire de plus si ce n’est achetez le dvd quand il sortira vous ne serez pas déçu !

Synopsis : Un meurtre oblige Don Toretto, un ancien taulard en cavale, et l’agent Brian O’Conner à revenir à L.A. où leur querelle se rallume. Mais confrontés à un ennemi commun, ils sont contraints à former une alliance incertaine s’ils espèrent parvenir à déjouer ses plans. De l’attaque de convoi aux glissades de précision qui les mèneront hors de leurs propres frontières, les deux hommes trouveront le meilleur moyen de prendre leur revanche : en poussant les limites de ce qui est faisable au volant d’un bolide.

Mon avis : Ce 4ème film de Fast & Furious se place dans la saga entre le second et le troisième épisode. Il permet de retrouver les deux protagonistes du tout premier film. Si le scénario n’a rien d’extraordinaire, il reste intéressant en arrivant à relier logiquement les quatre épisodes. L’action est bien au rendez-vous avec des poursuites en voitures très prenantes et une scène d’ouverture des plus extraordinaires. Le réalisateur prend modèle sur les “Jason Bourne” pour nous livrer de l’action en LIVE caméra à l’épaule. Les voitures et les femmes du film ont toujours d’aussi belles courbes…. Un bon film d’action donc qui ravira les fans de la série mais qui reste cependant inférieur au premier épisode (comme toujours me diront certains) !

Synopsis : Ce film nous fait découvrir les origines du plus rebelle des héros Marvel et son histoire avant les événements de la trilogie X-Men. Hugh Jackman reprend son rôle fétiche de héros au pouvoir de régénération convoité par l’armée, et impitoyable jusqu’au bout des griffes.
Après avoir intégré le programme militaire “Weapon X” qui transforme les mutants en armes vivantes, Wolverine n’a de cesse de retrouver ceux qui ont tué son père et la femme qu’il a aimée.

Mon avis : Si le début du film me semble (de souvenir) bien retranscrire la saga Origins sorti en comics il y a quelques années en arrière, je suis beaucoup plus sceptique sur la suite. N’ayant pas tout lu non plus sur les origines de ce personnage (mon favori pourtant), je ne sais pas trop d’où ils ont sorti telle ou telle chose par la suite dans le film. En tout cas, le film est bien rythmé, on a de l’action et des combats épique à gogo. La fin par contre me semble un peu tiré par les cheveux mais ça passe. Je suis assez content d’apercevoir (oui c’est le mot juste) Gambit pour la première fois sur grand écran même si son intervention dans l’histoire me paraît inventé de toute pièce, tout comme la présence de Cyclope d’ailleurs !? Les scénaristes feraient-ils du fan service ? Enfin bref, si vous aimez les super héros et Wolverine, vous devez voir ce film !

Synopsis : Cao Cao, premier ministre de l’empereur Han, pousse celui-ci à attaquer le Royaume de Wu et le Royaume de Shu. Cao Cao souhaite s’emparer du trône une fois l’empire unifié. Les deux royaumes dirigés respectivement par Liu Bei et Sun Quan s’unissent par l’entremise de Zhuge Liang pour se défendre contre la menace représentée par Cao Cao. Ce dernier porte son attaque à l’hiver 208 sur le Yangzi Jiang. Les deux armées s’affrontent lors de la Bataille de la Falaise rouge.

Mon avis: Ce film est une adaptation du roman chinois l’Histoire des Trois Royaumes, un des quatre grands romans classiques chinois. En France, on connaît mieux ce bout d’histoire chinoise à travers les jeux “Dynasty Warriors” où on pouvait rejouer les grandes batailles de cette époque avec les différents grands personnages. Maintenant en ce qui concerne le film en lui-même, il comporte tous les codes des films chinois du genre. On a le droit à des combats et des batailles visuellement époustouflants entrecoupés de scènes plus posées où nos protagonistes mettent au point leur stratégie de bataille. Si vous n’avez pas peur de passer un peu plus de 2h dans une salle pour voir du grand spectacle made in china, foncez, vous ne serez pas déçu. Encore du grand John Woo !

Synopsis : Le petit Sôsuke, cinq ans, habite une maison construite au sommet d’une falaise qui surplombe la mer. Un matin, alors qu’il joue sur la plage en contrebas, il découvre une petite fille poisson rouge piégée dans un pot en verre, qu’il baptise Ponyo. Sôsuke la sauve et décide de la garder avec lui dans un seau. Ponyo est aussi fascinée par Sôsuke que ce dernier l’est par elle. Le petit garçon lui promet de la protéger et de s’occuper d’elle, mais le père de Ponyo, Fujimoto – un sorcier autrefois humain qui vit au fond de la mer – la force à revenir avec lui dans les profondeurs. Bien décidée à devenir humaine, Ponyo s’échappe pour retrouver Sôsuke.

Mon avis : Ponyo est dans la lignée des films d’animation de Miyazaki Hayao. C’est un film beau, émouvant mais surtout humaniste. Une fois encore, on retrouve une critique (légère cette fois-ci) sur l’environnement. A voir absolument avec vos familles ou entre amis tout simplement si vous êtes fan.